Òpera «Dido i Eneas»: Vestint l’Escenari amb Creativitat

El passat 29 d’abril de 2024, l’Aula Magna del Conservatori Professional de Música de València va ser l’escenari per a la representació de l’òpera en tres actes «Dido i Eneas». Aquesta obra, amb música de Henry Purcell i llibret en anglés del dramaturg i poeta Nahum Tate (1652-1715), està basada en la seua tragèdia «Brutus of Alba or The Enchanted Lovers» i en el cant IV de l'»Eneida» de Virgili.

 

Aquest esdeveniment, un projecte educatiu impulsat pel Conservatori Professional de Música de València (CPMV), va comptar amb la col·laboració de la Reial Societat Econòmica d’Amics del País de València (RSEAPV), l’Institut Superior d’Ensenyances Artístiques de la Comunitat Valenciana (ISEACV), l’Escola d’Art i Superior de Disseny de València (EASD) i el Conservatori Professional de Dansa CV (DANSA).

L’Escola d’Art i Superior de Disseny de València va ser responsable del disseny i la realització del vestuari per als personatges d’aquesta òpera. El projecte va ser realitzat per l’alumnat de 3r de moda de l’EASD València, sota la direcció d’Elena Celda i Amparo Peguero. Donada la seua naturalesa didàctica, tot l’estudiantat implicat va presentar propostes, seleccionant-se el treball de disseny de vestuari de June Buldain i Avril Guarido pel personatge del mariner. Inspirat en l’obra de Marc Chagall, el disseny de vestuari va recrear una imatge de somni amb una paleta de colors embastats, degradats i difuminats; representant els quatre elements de la naturalesa en els tocadissos.

«Dido i Eneas» és una obra monumental que es destaca com una de les més importants del repertori teatral de Purcell, i una de les òperes més destacades del Barroc. La seua primera representació va tenir lloc en l’escola de xiquetes de “Josias Priest” a Londres no més tard de l’estiu de 1688, i el seu estrena comercial va ocórrer a Londres a principis de 1700. A Espanya, va debutar al Gran Teatre del Liceu en 1956. La data exacta de la seua composició no està determinada, però no és posterior a 1688. La trama narra l’apassionada història d’amor entre Dido, reina de Cartago, i l’heroi troià Eneas, enfrontant-se a un destí cruel quan Eneas, impulsat pel seu deure i destí, ha d’abandonar Dido i continuar el seu viatge cap a Itàlia. La devastació de Dido per la partida del seu estimat culmina en una tràgica mort.

Estenem les nostres felicitacions a totes les i els participants i col·laboradors per l’èxit d’aquest extraordinari esdeveniment. La combinació de talent, dedicació i treball en equip ha donat vida a una experiència artística memorable que ha deleitat al públic i enriquit el procés d’aprenentatge de l’estudiantat dels nostres centres. Esperem que aquest tipus de projectes educatius continue inspirant, educant en la cooperació i cultivant l’amor per les arts en les nostres Ensenyances Artístiques. Felicitats a tots per la vostra destacada contribució.

 

 

Ópera «Dido y Eneas»: Diseñando el Vestuario en Escena

El pasado 29 de abril de 2024, el Aula Magna del Conservatorio Profesional de Música de Valencia fue el escenario para la representación de la ópera en tres actos «Dido y Eneas». Esta obra, con música de Henry Purcell y libreto en inglés del dramaturgo y poeta Nahum Tate (1652-1715), está basada en su tragedia «Brutus of Alba or The Enchanted Lovers» y en el canto IV de la «Eneida» de Virgilio.

Este evento, un proyecto educativo impulsado por el Conservatorio Profesional de Música de Valencia (CPMV), contó con la colaboración de la Real Sociedad Económica de Amigos del País de Valencia (RSEAPV), el Institut Superior d’Ensenyances Artístiques de la Comunitat Valenciana (ISEACV), la Escola d’Art i Superior de Disseny de València (EASD), y el Conservatori Profesional de Dansa CV (DANSA).

La Escola d’Art i Superior de Disseny de València fue responsable del diseño y la realización del vestuario para los personajes de esta ópera. El proyecto fue realizado por el alumnado de 3º de moda de la EASD Valencia, bajo la dirección de Elena Celda y Amparo Peguero. Dada su naturaleza didáctica, todos los estudiantes involucrados presentaron propuestas, siendo seleccionado el trabajo de diseño de vestuario de June Buldain y Avril Guarido para el personaje del marinero. Inspirado en la obra de Marc Chagall, el diseño de vestuario recreó una imagen de ensueño con una paleta de colores empastados, degradados y difuminados; representando los cuatro elementos de la naturaleza en los tocados.

«Dido y Eneas» es una obra monumental que se destaca como una de las más importantes del repertorio teatral de Purcell, y una de las óperas más destacadas del Barroco. Su primera representación tuvo lugar en la escuela de muchachas de “Josias Priest” en Londres no más tarde del verano de 1688, y su estreno comercial ocurrió en Londres a principios de 1700. En España, debutó en el Gran Teatro del Liceo en 1956. La fecha exacta de su composición no está determinada, pero no es posterior a 1688. La trama narra la apasionada historia de amor entre Dido, reina de Cartago, y el héroe troyano Eneas, enfrentando un destino cruel cuando Eneas, impulsado por su deber y destino, debe abandonar a Dido y continuar su viaje hacia Italia. La devastación de Dido por la partida de su amado culmina en una trágica muerte.

Extendemos nuestras felicitaciones a todas las y los participantes y colaboradores por el éxito de este extraordinario evento. La combinación de talento, dedicación y trabajo en equipo ha dado vida a una experiencia artística memorable que ha deleitado al público y enriquecido el proceso de aprendizaje del alumnado de nuestros centros. Esperamos que este tipo de proyectos educativos continúe inspirando, educando en la cooperación y cultivando el amor por las artes en nuestras Enseñanzas Artísticas. Felicidades a todos por su destacada contribución.

 

Profesorado Implicado en el Vestuario / Professorat Implicat en el Vestuari:

Elena Celda, Amparo Peguero

Profesorado Implicado en los Tocados / Professorat Implicat en els barrets o llgadures ornamentals:

Mª José Blasco, Concha Pascual

Alumnado/ Alumnat:

Proposta de disseny de vestuari seleccionat de June Buldain i el marinero de Avril Guarido.

Alapont Sabater, Laia
Aleixandre Molano, Ricardo
Auñón Lopez, Patricia
Ávila Silva, María José
Azzabir Casaneanu, Yasmina
Berastegi Iribarren, Irati
Bona, Ionela
Buldain Conejos, June
CarquéS Alabarta, Ana
Compañ Rodríguez, Amalia
Constantino Bañuls, Noa
Dieye Ndiaye, Marietou
Engo Ruiz, Marina
Fenollar Peris, Inés
Font Sancho, Paula
Fuentes Quintanilla, Andrea
Galeote Mitiukova, Irina
García Font, Gonzalo
García Ruiz , Ángela
Gilabert Costa, Mar
Gómez Álvarez, Marta
Guarido Colella, Avril
Izquierdo Reyes, Lara
Lara Romero, Ángela
Lemaire, Adele
Lloret Lopez, Rocií
López Morán, Luna
López Navajas, Andreu
Marco Juan, Alejandra
Martí Ruiz, Alessandra
Martínez Copovi, Francisco
Martínez Muñoz, Marta
Mena Azorin, Pedro
Molina Llorens, Elisa
Mir Collado, Aina
Monje Gutierrez, Cristina
Muñoz Puig, Paola
Pallarés Hierro, Neus
Parra Martinez, Ana
Pérez Serena, Paula
Quiñonez Lazo, Nicol
Reyshel Ramos Callizo, Claudia
Ranja, Cristiana Izabel
Renard Gaelle
Rochina Martínez, Estela
Roig Senent, María Teresa
Romano Rieffolo, Valentina
Ruiz Novoa, Amaya
Sánchez Fajardo, Ines
Sánchez Gironés, Patricia
Sánchez Jimenez , Sofía
Sánchez Susaña, Paula
Sanchis Fontalba, Marta
Sanchis Segurola, Iratxe
Serrano Marco, Anabel
Sterling Jiménez, Laura
Strajeru, Jessica Anne
Vera, Maria Valentina
Zapatero Berenguer, Nora

 

Fotografías:

 

Héctor Montes

Lucía Laborda

 

Resolución prácticas verano 2024

Se adjunta resolución de las solicitudes para realización de prácticas en período estival 2024. Recordad que:

  • Son a cuenta del curso 2024-25
  • Os debéis matricular de las mismas en la fecha que os adjudique de matrícula desde la secretaría del centro para el curso 2024-25 o no tendrán ninguna validez
  • No pueden empezar en ningún caso, antes del 1 de julio de 2024
  • Nadie que no haya hecho la solicitud en plazo, será incluido en la resolución / procedimiento.
  • No puede participar alumnado no matriculado en la Escuela en el curso actual 2023/24

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ABIERTO EL PLAZO PARA LA SOLICITUD DE BECA MEC 2024/2025

PLAZO DESDE LAS 09:00 HORAS DEL 19 DE MARZO DE 2024 HASTA LAS 15:00 DEL 10 DE MAYO DE 2024

Como ocurrió el curso pasado, el Ministerio de Educación, abré el plazo en marzo para la petición de becas del curso próximo 2024/25.  A partir de esta PÁGINA, (enseñanzas artísticas), podréis llegar a la solicitud. En cuanto a las Becas, recordad que la EASD València tiene la misma información que puede encontrar un particular sobre las mismas en los servicios de información y tramitación. Revisad la convocatoria y sus condiciones.

RESOLUCIÓN DE LOS «TRUCOS» DEL MINISTERIO. LA CUESTIÓN DEL NOMBRE:

Este es el aspecto que, según el Ministerio, debe tener tu solicitud
Primer truco, como el Ministerio de Educación, pese a que nuestros estudios son grado nivel 2 MECES, como los universitarios, de forma un tanto extraña, ha decidido catalogarnos como lo que NO somos en lugar, como sería más lógico, como lo que realmente somos.
Una vez superada la primera TRAMPA, accedemos a la segunda
Así deben constar los datos: 1º pon el nombre FALSO de nuestro centro «ESCUELA DE ARTE», a continuación ya podrás seleccionar el siguiente nombre FALSO de nuestro centro que según el Ministerio es (VALENCIA) CL PINTOR DOMINGO 20. Automáticamente saldrá en «denominación genérica» el tercer nombre FALSO de nuestro centro «Escuela de Arte y Superior de Diseño».
Como podéis  comprobar existe un obstinación inexplicable en no denominar a nuestro centro por el nombre real, inventando tres nombres diferentes, haciendo así prácticamente imposible su identificación. ESCOLA D’ART I SUPERIOR DE DISSENY DE VALÈNCIA o acortado EASD València, así nos llamamos y como se reconoce en todo el mundo (literal), excepto en la sede del Ministerio de Educación a tenor de esta solicitud
Una vez superados estos obstáculos, podrá realizar su solicitud de beca.
Lamentamos mucho los inconvenientes. Lógicamente la EASD València, no tiene nada que ver en esta desfachatez que es denunciada año tras año con apenas resultados.

 

INSCRIPCIÓN MÁSTERS OFICIALES 2024/25

La EASD València abre el primer periodo de inscripción (del 11 de marzo al 31 de mayo de 2024) de sus másteres oficiales de Enseñanzas Artísticas (nivel 3 MECES) en Diseño. La oferta para el curso académico 2024-2025 es:

Máster en Artesanía, diseño y producción sostenible de la cerámica 

Máster en Diseño de publicaciones analógicas y digitales 

Máster en Co-diseño de moda y sostenibilidad

Máster en Creatividad y desarrollo de producto

Máster en Diseño interactivo

Máster en Diseño de Interiores Sostenible

Para inscripción AQUÍ

PERIODOS DE INSCRIPCIÓN Y PLAZOS

Primer periodo: 11 de marzo al 31 de mayo 2024 / comunicación de admisión: primera semana junio

Segundo periodo: 1 de junio al 15 julio 2024 / comunicación de admisión: tercera semana julio

Tercer periodo: 1 al 20 septiembre 2024 / comunicación de admisión : 22-23 septiembre

Más información:

L’Escola en FIMI

Las especialidades de la EASD València de Moda e Interiores vuelven a colaborar en una nueva edición de la Feria Internacional de Moda Infantil y Juvenil, esta vez con dos instalaciones.

 

FIMI representa la mayor oferta expositiva del universo de la infancia. Se trata de un evento único y diferente en España, que se consolida en su segunda convocatoria cómo el punto de encuentro de profesionales de la moda infantil y teen, calzado, puericultura y productos afines. En el evento participan las marcas más relevantes y con mayor proyección en el sector del universo de la infancia. El alumnado de la asignatura de Diseño de Moda Infantil de 2º curso del Grado de Enseñanzas Artísticas Superiores de Diseño de Moda presentó las tendencias para la próxima primavera/verano 2025 en esta feria que tuvo lugar del 25 al 27 de Enero.

El stand fue diseñado por el alumnado de la asignatura de Proyectos de Arquitectura Efímera de 2º curso de Diseño de Interiores, en lo que representa una nueva colaboración del alumnado de las dos especialidades.

Con esta iniciativa, la Escuela Superior de Diseño de Valencia pretende dar a conocer el trabajo del alumnado, enfatizar la transversalidad de nuestros estudios, y hacer de semillero y puente entre fabricantes y la Escuela.

Las tres tendencias presentadas a través de los espacios y las prendas fueron las siguientes:

  • Vínculos Compartidos y reinos restauradores 

 

Vínculos Compartidos se centra en la Sociedad y la Política a través de diseños que pueden conectarnos con nuestra cultura y nuestras tradiciones y que nos ayudan a comprender mejor quiénes somos, así como con comunidades y culturas al margen de nuestra propia experiencia.

Reinos Restauradores se centra en el Medioambiente y la Industria a través de diseños, productos y servicios que ayudan a reducir nuestra presión sobre el planeta, o que nos ayudan a recuperar una sensación de paz, equilibrio y descanso.

  • Digitopía 

 

Digitopía se entrega a una estética de otros mundos y a nuevas posibilidades de diseño, impulsadas por el auge de la IA, los reinos virtuales y el creciente énfasis en la creatividad como estrategia para la resolución de problemas.

Un año más, el alumnado de Proyectos de Moda Infantil ha participado con sus propuestas en Nuditos, la pasarela para nuevos creadores y jóvenes talentos que impulsa la FIMI.

Los alumnos seleccionados para mostrar sus diseños fueron: David Sanchis, Jordi Batalla, Brenda Ibáñez, María Becerra, Justine Galet, Clara Candel, Paula Abad y Andrea Carretero.

 

Un proyecto de:

 

Diseño de los stands

Raquel García Torres

Laura Martínez Muñoz

Ester García Vila

Eva Aleixandre Plasencia

Guillermo García-Soto Páez

Paula Escortell Soliveres

Marina Muñoz Bellver

 

Montaje Fimi

Milagros Rodríguez Sánchez

María Sánchez Castro

Ester García Vila

Ekaterina Rakitina

Irene Requena Romero

María Albero Berenguer

Raquel García Torres

Irache Agulló Sancho

 

Diseño Expuestos:

Guillermina Restivo Ruiz

Jimena Elias Bastida

Nuria Barreda Medina

David Juan Argente

Jidapar Kiatkitkul

Ada Martínez Martí

Anna Vilaplana Valero

Candela Isidro Perez

Claudia Soriano Olmedo

Lucía Sanz Gómez

Rocío Villena Reyes

Magdalena Jakubczyk

Olga Duque

Teresa Avenza Ivarslu

Lucía Díaz

Natalia Aguilar

Andrea Baño

Sonia Ortell

Maria Belén Mendoza

 

Coordinado por:

Amparo Alfonso / Alejandra Benayas / Carmen Martínez / Pablo Monforte / Laura Peña / Mercé Solar

 

Valencià:

Les especialitats de l’EASD València de Moda i Interiors tornen a col·laborar en una nova edició de la Fira Internacional de Moda Infantil i Juvenil, aquesta vegada amb dues instal·lacions.

FIMI representa la major oferta expositiva de l’univers de la infància. Es tracta d’un esdeveniment únic i diferent a Espanya, que es consolida en la seua segona convocatòria com el punt de trobada de professionals de la moda infantil i teen, calçat, puericultura i productes afins. En l’esdeveniment participen les marques més rellevants i amb major projecció en el sector de l’univers de la infància. L’alumnat de l’assignatura de Disseny de Moda Infantil de 2n curs del Grau d’Ensenyaments Artístics Superiors de Disseny de Moda va presentar les tendències per a la pròxima primavera/estiu 2025 en aquesta fira que va tindre lloc del 25 al 27 de Gener.

 

L’estand va ser dissenyat per l’alumnat de l’assignatura de Projectes d’Arquitectura Efímera de 2n curs de Disseny d’Interiors, en el que representa una nova col·laboració de l’alumnat de les dues especialitats.

 

Amb aquesta iniciativa, l’Escola Superior de Disseny de València pretén donar a conèixer el treball de l’alumnat, emfatitzar la transversalitat dels nostres estudis, i fer de planter i pont entre fabricants i l’Escola.

Les tres tendències presentades a través dels espais i les peces van ser les següents:

 

Vincles Compartits i regnes restauradors

Vincles Compartits se centra en la Societat i la Política a través de dissenys que poden connectar-nos amb la nostra cultura i les nostres tradicions i que ens ajuden a comprendre millor qui som, així com amb comunitats i cultures al marge de la nostra pròpia experiència.

 

Regnes Restauradors se centra en el Medi ambient i la Indústria a través de dissenys, productes i serveis que ajuden a reduir la nostra pressió sobre el planeta, o que ens ajuden a recuperar una sensació de pau, equilibri i descans.

 

Digitopía

Digitopía s’entrega a una estètica d’altres mons i a noves possibilitats de disseny, impulsades per l’auge de la IA, els regnes virtuals i el creixent èmfasi en la creativitat com a estratègia per a la resolució de problemes.

 

Un any més, l’alumnat de Projectes de Moda Infantil ha participat amb les seues propostes en Nuditos, la passarel·la per a nous creadors i joves talents que impulsa la FIMI.

 

Els alumnes seleccionats per a mostrar els seus dissenys van ser: David Sanchis, Jordi Batalla, Brenda Ibáñez, María Becerra, Justine Galet, Clara Candel, Paula Abad i Andrea Carretero.

 

Procedimiento prematrícula + REUNIÓN INFORMATIVA prácticas verano 2024. A cuenta del curso 2024-25

 

REUNIÓN INFORMATIVA: Salón de actos sede Velluters. 13h. Jueves 21 de marzo de 2024

 

Plazo Inscripción: Del 22 DE MARZO AL 30 DE ABRIL DE 2024.

Descarga aquí el pdf con el enlace al formulario de inscripción y todas las fechas, datos e información que debes conocer para poder hacer prácticas el verano de 2024 a cuenta del curso 2024-25.

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Desfile reprogramado para el viernes 1 de marzo.

El próximo 1 de marzo, a las 18:00 horas, tendrá lugar el esperado Miscelánea Catwalk 2024, el desfile de moda que marcará el cierre de las Jornadas de Diseño Diálogos, una tradición anual en nuestra escuela.

Este desfile colaborativo es el resultado del trabajo de los cuatro grupos de la asignatura Estilismo de Moda, donde cada alumno presenta looks basados en piezas diseñadas, realizadas y transformadas en la EASD Valencia, en esta ocasión, bajo el inspirador tema «El futuro de la creatividad».

Originalmente programado para el pasado 23 de febrero, el desfile tuvo que ser aplazado debido al trágico incendio ocurrido en la ciudad de Valencia el jueves 22. Agradecemos sinceramente a todas las personas que han contribuido a este gran proyecto de nuestra escuela. Reconocemos que, debido a conflictos de agenda, algunos colaboradores no podrán participar el próximo viernes, pero este evento sigue siendo un logro de todos y todas.

Queremos expresar nuestro agradecimiento especial a las alumnas del Máster de Diseño Interactivo por sus valiosas propuestas, a Víctor Ballester por su contribución musical, así como a las escuelas Ana Salmerón y Vymakeup, y a todos los demás colaboradores, alumnado y docentes que han hecho posible este evento tan significativo.

¡Nos vemos el viernes! Recordad que las puertas de la sede de Velluters se cerrarán a las 17.45h para liberar el acceso y el paso a las y los modelos durante el desfile.

 

CRÉDITOS:

Diseñadorxs/estilistas y colaboraciones:

Claudia Ramos Callizo: @wklauckw

Maquilladora: Patricia @patrisgf

Prendas: LiJun Lin @lisa_ll_23

Analy Martinez: @kt._ph14

Atenea Ramos: @atri_18

Modelos: Analy Martinez: @kt._ph14

Atenea Ramos: @atri_18

Nora Zapatero Berenguer: @noritazap

Maquilladoras: Patricia @patrisgf y Antonella :@antonella_kiaraa

Modelo: Antonella kiara: @antonella_kiaraa

Prendas:Beatriz Berenguer: Beatriz Berenguer @berenguerrroig y Nora

Zapatero: @noritazap

Complementos: Nora Zapatero @noritazap

Ana Parra Martínez: @vaya_descarada

Prendas: Patricia Sánchez: @patrisangi, Blanca Soria: @nozo.studio

Carles González: @carlesgonzaleez

Modelo: @rasec6974

Maquillador: @dvd.beauty

Alejandra Marco Juan: @alejandra__marco

Modelo María Medrano: @medkrmzv

Marina Engo Ruiz: @marinaengo

Modelo: Nerea Ferrer @nerea.f.m

Ayudante de estilista: Kira Ferrer @kira.ferrer

Prendas: Neus Pallarés @_neusp

Prendas: Ainhoa Zafra @ainhoa_zl

Joyas: Jesús Raimundo @raimundojewerly

Kiko Martínez Copoví: @kikokopovi

Neus Pallarés Hierro: @_neusp

Laia Alapont @laiaalapont

Alejandra Marco: @alejandra_marco

Nora Zapatero: @noritazap

Ainhoa Zafra: @ainhoa_zl

Marta Fernández Llopis: @mxrtx.43

Raquel Escribano: @raquescridiaz

Mar Gilabert: @emegece

Laia Alapont Sabater: @laiaalapont

Vestido: Compte Spain: @comptespain

Diseñador: Santi Mozas: @santimozas

Diseñadora de joyas: Esperanza Pascual @esperanzapascualmarimoto

Joyas: Daranza Joyas: @daranzajoyas

Modelo: Nazaria Rubio Escrivà: @nazaria_02

Estilista : Ricardo Aleixandre Molano: @ricardoo_sm

Modelo : Patricia Sanchez: @patrisangi

Corse: Fabiola ricci: @fabiolariccifls

Pantalón: Pablo mulero: @muleeex

Accesorios : Patricia sanchez: @Patrisangi

Patricia Sanchez Girones: @patrisangi

Look1

Camiseta:Carles González @carlesgonzaleez

Falda: Anabel Ortiz @unresolvedstudio

Pantalón: Carlota Guillen Galiana @sleaze.apparel

Accesorios: Ricardo Aleixandre @ricardoo_sm

Maquilladora: Pilar Palacios @pilarp_makeupartist

Modelo: Ismael Ntambue Kayumba Gironés @ismant22

Look2

Pantalón: Blanca Soria: @nozo.studio

Jersey: Tienda de 2ª mano

Maquilladora: Pilar Palacios @pilarp_makeupartist

Modelo: Atenea Vidal Gironés

Elisa Molina Llorens: @cortesanaimpudica

Maquilladora: Laia Torres @lapaialaiaa

Modelo: Andrea Solís @andreasolise

Colaboradora: Yasmina Azzabir @yasminazzabir

Lara Izquierdo Reyes: @laraizdo

Modelo/Estudiante: Patricia Martínez: @patrii_martinezz

Jessica Anne Strajeru: @annemesiss

Modelo/Estudiante: Katherine Pulido: @kathy_kipg_

Marta Martínez Muñoz: @martaamartinz

Modelo: Brenda Chávez: @brendabecho

Colaboradora: Paola Muñoz: @pmp_02

Colaboradora: Alejandra Marco: @alejandra__marco

Kiko martínez Copoví: @kikokopovi

Modelo: Isabel Peset: @isabel.peset

Aina Mir Collado: @lan1n4

Modelo: Veronika Litvinova: @veronikkka__

Maquilladora: Carla Belda: @carlaabeldaa

Prendas: Carles González @carlesgonzaleez Aina Mir @lan1n4

Ángela Lara Romero: @xngelara

Modelo: Ana Carqués @anacarques

June Buldain: @j.buldain

Modelo: @candee_don

Rocío Lloret López: @rociolloret15

Modelo: Laura Martí Amorós: @lauramaart_

Marta Sanchis Fontalba: @_moires_

Modelo: Anna Estruch Monzó: @annaestruchh

Prendas, complementos, peluquería y maquillaje: Marta Sanchis Fontalba: @_moires_

Irati Berstegi Iribarren: @irati.studio

Modelo: @capabl0

Paula Font: @margaritasyamapolas_

Modelo: @clarasancho_

Maquilladora: @ingridhilhorst

Pedro Mena: @pierremenaa

Modelo 1: @alvaropiqueras_

Modelo 2: @justclaau

Maquilladora 1: @fakimakeup

Maquilladora 2: @justsashamua

Peluquería: @anacarques

Noa Constantino Bañuls

Diseñadora: @nofastidies_ / @noanoe_

Modelos: @carlossplaza y @merouana_

Complemento bolso: @_wonderchic

Maquilladora: @l4ur4_l4_gu4p4

Sandra Martí Ruiz: @sanndramarti

Modelo: @luuciacuevass

Colaboradores: @andreagoomez_

Amaya Ruiz Novoa: @amaiacony

Modelo: Rubén Flores:@rubens_fl

Maquilladora: Lidia Cholvi Jaureguizar

Tocado: Laia Cubertorer García: @laia.cuber

Prendas: Rubén Flores:@rubens_fl

Andrea Fuentes Quintanilla: @andreafq_02

Modelo: @biancaiori

Maquilladora: @meerr_20_

Prendas: @pmp_02

Inés Sánchez

Modelo: @arkei.x

Prendas: @an.ayuso

Maquillaje y pelo: @ireenee07

Ana Carqués Alabarda: @ anacarques

Modelo: Mónica Herrera: @monicaherreeraa

Leonor Da Rocha Carneiro: @foziny

Prenda: Marta Gómez Álvarez: @martagomez5 / Leonor Carneiro

Modelo: Maria Jorro Rodil: @jorro_maria @abeejorroo

Julia Gama Lisa: @jullialisa

Modelo: Leonor Carneiro: @foziny

Colaboradores: Marília: @mariliasanchis

Marta Gómez Álvarez: @martagomez5

Modelo: Paola Alpera: @paola.alpera

Pablo Belando Sánchez: @sisaseam

Colaborador: @aquelarre_studio_

Jovana Gunjova: @guyovana

Colaborador: @lucy_petite / Lucia Carvajal Paredes

Sandra Lillo Garcia: @sandralillo9 @sandra.sangali

Modelos: (1) Sergio Lillo Garcia: @sergiolillo14, (2) Mickey: @mickey_elchihuahua

Vestuario modelo 1 : Prendas propias, Sandra Lillo. Pantalón: @sara_ujaldon.

Vestuario modelo 2 : Prendas propias, Sandra Lillo.

Peluquería y maquillaje: Sandra Lillo Garcia

Yasmin Azzabir: @yasminazzabbir @etern4lsunshine_

Modelos: (1)Carla Pérez: @carla.pereeez, (2) Elisabeth Liliam Castro: @elizabethliliam25

Prendas, tocados y accesorios: @yasminazzabir, María Molina: @by.maria.molina,

Fátima lahlou: @1_alam_ , Salva Llosa: @salvallosa.

Peluquería: Elsa Molero: @elsa.molero, Alexia Pérez: @alexia.peerez

Sofia Sánchez: @sofiasanchez_ @doblesse_

Modelo: Aitana: @bad.angxl

Prendas y Complementos: @doblesse_ @marcmilaa

Ainhoa Zafra Lucia Instagram: @aiinhoa_zl @wearebegin

Modelo: Angela Navarro García: @angelaanavarro_

Prendas: Chaqueta,Anabela Marco: @anabela_marco @carmnng @angelaanavarro_

Accesorios: Pines, Celia Giménez Sánchez: @desdecero.jwl, Accesorio oreja: propio.

Maquillaje: Paula Macian: @makeupp.paula

Mar Gilabert Costa Instagram: @emegece_ @emegece.design

Modelo: Maria Cabrera Marzal @marietacabrera

Prendas: Prendas propias, Mar Gilabert

Maquillaje: Sheila Salcedo @salcedo_makeupp

Ángela García Ruiz: @angelaagar

Modelo: Maria Sepúlbeda Dominguez: @maariasep

Prendas: Top y mangas, Ángela García. Falda y cola tul, Laia Lapont: @laiaalapont

Accesorios: Propios y de la modelo.

Peluquería: Ángela García.

Estela Rochina: @estelarochina

Modelo: Ana: @anagarvz

Prendas y complementos: Estela Rochina.

Maquillaje y peluquería: Estela Rochina.

Amalia Compañ: @amaaliacr

Modelo: Alejandra: @alejandritaroman

Prendas: @mariasblt

Maquillaje y peluquería: Amalia Compañ.

Valentina Romano: valentinaxromano

Modelo: @mafersalinas_

Prendas y complementos: @valentinaxromano @guillecueto_

Maquillaje: @itsalbajp.makeup

Maria Jose Avila : @majoavilaaa

Modelo: @caarlius15

Prendas: Maria Jose Avila

Foto: Luna Mata Ruiz: @moonscopics

Maquillaje y peluquería: @bad.angxl

Valentina Vera: @vaaal.vera @v.v.atelier

Modelo: Natalia Lucía Filippa 

Prendas y complementos: Valentina Vera.

Maquillaje y peluquería: Valentina Vera.

Paula Pérez Serena: @paula02_18

Modelo: Valentina Vera: @vaaal.vera

Prendas y complementos: Top,Paula Pérez. Falda, Paula Auñón: @patrylopezzz

Maquillaje: @camilacruz_22

Peluquería: Paula Pérez.

Izabel Ranja: @izacriza @izabel_ranja

Modelo: Izabel Ranja.

Prendas y complementos: @izacriza

Maquillaje: @itsalbajp.makeup

Alba Afán Rodríguez: @albotomía

Modelo look 1: Sara Ujaldón Brotons

Modelo look 2: David Juan Argente

Marietou Dieye Ndiaye: @_kaomii 

Modelo: Micaela Furtado Sanches: @micaela.sanchez26

Alba Domingo Perea: @albadomper @domperstudio 

Estilismo 1 chaleco y pantalón:

Diseños: Alba Domingo Perea y Eva Gasó Sánchez @es.gaso

Modelo: Sara Moreno Castaño: @sara_mc2

1Estilismo 2 abrigo corazones:

Estilista y diseñadora: Alba Domingo Perea

Modelo: Marietou Dieye Ndiaye @_kaomii

Maquillaje: Maria Paula Arce: @mp_makeup__art

Irina Galeote Mitukova: @irinagaleote 

Modelo: Ilona Verdunas: @ilona_verdunas

Maquillaje: Eva de Montaner 

Gonzalo García Font: @gfitti / @bastoproject

Jorge Casas Navarro @_jorgevaletudo_

Avril Guarido Colella: @avrilcolella

Modelo: Ana Raquel Ateba Esono: @aitana_030

Maquillaje: Sara Quevedo: @saraquevedo_01

Anabel Ortiz Martinez: @anabelortizm @unresolvedstudio

Modelo: Lucía García Font: @luciagarf

Smilla Bele Hudowenz: @smillabele  

Alba Afan Rodriguez: @albotomia @aalbaafann_ 

Modelo: Aiona Perez Marti: @venus.ups_ @venushacecosas 

Maquillaje: Andrea Sáez: @rougeandrea_makeup 

Profesoras de Estilismo de Moda: 

Anna Asensi

LLùcia Bernet

Almudena Cruz

Carmen Arce 

Música:

Víctor Ballester @diasenterosenlasramas

MUAH:

Escuela Ana Salmerón @anasalmeron.formacion

Academia Vymakeup @vymakeup 

Lourdes Onrubia

Elena Navarro

Raquel Gimenez

Belén Sierra

Elia Lopez

Lucía García

Alicia Tabet

Paula Clemente

Paula cañada

Jalindy Ramirez

Carla Barberá

Claudia Añó

Bea moreno

Alexia Ardelean

Bárbara Garcia

Maria Paula Arce

Gabriela Ursache

Sandra Centeno

Eva de Montaner

Francine da Cruz

María Paula González

Mariam Chaparro

Paula Macian @makeupp.paula

Andrea Sáez @rougeandrea_makeup

Foto y video:

@easdvalencia

Héctor Montés Nicolás @_.het_man._

José Jamil Suazo Lindao@jose.jasu 

Alejandro Soto Ferrás @alejocuba

Leonardo Rocha Morales @lvga.rocha

Emma Eggert@ emmadamino

Emily perez salazar @bredtastic

Ainhoa Vela García @galeriavelta

Alex Alario @alex.alario

Nota de prensa 

Rosario Ibañez @rosarioescuela 

Coordinación Miscelánea Catwalk: 

Carmen Arce

@carmen__arce

RESULTADOS!! Presentación a alumnado de NUEVAS propuestas de optativas curso 2024-25 ¡Tu voto cuenta!

Una vez finalizado el procedimiento y procesados los votos, las optativas avaladas por tres o más especialidades (entendiendo «alumnado» como una especialidad más) y que se solicitará por tanto al ISEACV que sean incluidas en nuestra oferta formativa, son:

 

1. El taller de las invisibles. Presentada por Carmen Sevilla. Departamento Historia y teoría del Arte y del Diseño

2. Diseño generativo en la era de la iA. Presentada por Pablo Moreno. Dpto Tecnología

3. UN (diverso) diseño.  Presentada por Fina Alarcón/ Eva Verdú. Departamento Dibujo técnico

 

Si quieres consultar el desglose de los votos, puedes hacerlo en el archivo

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Gracias a todos por vuestra participación!!

 ———————

Nos interesa vuestra opinión sobre las propuestas de nuevas optativas y será tenida en cuenta con el mismo peso específico que el de cada grupo de docentes de una especialidad.

Todo aquel alumnado que lo desee, podrá acudir a la presentación de propuestas de nuevas optativas para el curso académico 2024-25. En ellas, el profesorado responsable de las mismas, os harán una breve exposición de la asignatura (5 minutos) y responderá a vuestras dudas sobre las mismas.

Día: Martes 20 de febrero

Hora: 13:00

Lugar: Biblioteca sede Velluters

A continuación podréis acceder a un formulario para votar dos propuestas, una de ellas con 1 punto y otra con 2 puntos. Se podrá acceder desde el mail corporativo y será anónimo.

El formulario se abrirá tras la presentación y lo podéis encontrar en el siguiente enlace Vota aquí las optativas propuestas

Las nuevas propuestas, aceptadas previamente en los departamentos académicos de especialidad, son:

El orden de actuación será:

1.        UN (diverso) diseño.  Presentada por Fina Alarcón/ Eva Verdú. Departamento Dibujo técnico

2.         Experimenta materializando el diseño. Presentada por Elena Celda/ M José Blasco. Departamento Moda/ Tecnología

3.         Digitalización y musealización. Presentada por Juan Carlos Izqdo. Tecnología

4.          Diseño y ética ecológica. Presentada por Ana Mtnez Gorostiza. Departamento Fotografía

5.         Diseño generativo en la era de la iA. Presentada por Pablo Moreno. Dpto Tecnología

6.          El taller de las invisibles. Presentada por Carmen Sevilla. Departamento Historia 

 CONSULTA LAS GUÍAS DOCENTES PARA ENTENDER MEJOR LOS CONTENIDOS Y OBJETIVOS:
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Gracias por vuestra colaboración.

El Futuro de la Creatividad. Diálogos 2024

Puedes consultar el programa Diálogos 2024 en este enlace

Puedes seguir la retransmisión en youtube en este enlace

 

21, 22 y 23 febrero comienza una nueva edición de nuestros Encuentros de Diseño en Velluters bajo el título El Futuro de la Creatividad.

No cabe duda de que estamos viviendo una nueva revolución cuyas consecuencias todavía son desconocidas. A lo largo de los últimos dos siglos, lo que hoy conocemos como diseño ha sido capaz de adaptarse a la aparición de sucesivas tecnologías que redefinieron los parámetros de la actividad, pero esta última transformación plantea desafíos incluso más profundos que las anteriores. Ordenadores cuánticos, realidades extendidas, metaversos, tecnologías inmersivas, nuevos materiales, robotización de la producción y la omnipresente inteligencia artificial son sólo algunos de los ingredientes de una verdadera y absoluta metamorfosis.

Es obvio que quienes más se verán afectados por todo lo bueno y lo no tan bueno de esta renovación serán los más jóvenes. El actual alumnado y las nuevas generaciones de profesionales del diseño y la imágen, deberán lidiar con los profundos cambios que todas estas herramientas están ya aportando, y, como escuela superior de diseño, es nuestra obligación plantear un marco de reflexión sobre el tema. ¿Cómo cambiarán las profesiones creativas en un futuro inmediato? ¿De qué forma debe adaptarse la docencia a esta inédita y vertiginosa realidad? ¿Dónde queda el concepto de autoría en un entorno en el que las inteligencias artificiales pueden llegar a sustituir en ocasiones a la mente humana? ¿Es pertinente una actitud apocalíptica o es mejor adoptar una postura crítica y al mismo tiempo constructiva?

En esta nueva edición de Diálogos nos planteamos todas estas preguntas ansiando poder encontrar, si no las respuestas definitivas, sí alguna pista que nos permita orientarnos en un futuro incierto y desconocido pero también apasionante. 

Diálogos es de acceso libre y gratuito (hasta completar aforo), y se retransmitirá por streaming en el canal de Youtube de la Escola Superior de Disseny de València, https://www.youtube.com/@EASDvalencia/streams.

 

 

Valencià:

 

21, 22 i 23 febrer comença una nova edició de les nostres Trobades de Disseny en Velluters sota el títol El Futur de la Creativitat.

No hi ha dubte que estem vivint una nova revolució les conseqüències de la qual encara són desconegudes. Al llarg dels últims dos segles, la qual cosa hui coneixem com a disseny ha sigut capaç d’adaptar-se a l’aparició de successives tecnologies que van redefinir els paràmetres de l’activitat, però aquesta última transformació planteja desafiaments fins i tot més profunds que les anteriors. Ordinadors quàntics, realitats esteses, metaversos, tecnologies immersives, nous materials, robotització de la producció i l’omnipresent intel·ligència artificial són només alguns dels ingredients d’una vertadera i absoluta metamorfosi.

És obvi que els qui més es veuran afectats per tot allò bo i allò no tan bo d’aquesta renovació seran els més joves. L’actual alumnat i les noves generacions de professionals del disseny i la imatge, hauran de bregar amb els profunds canvis que totes aquestes eines estan ja aportant, i, com a escola superior de disseny, és la nostra obligació plantejar un marc de reflexió sobre el tema. Com canviaran les professions creatives en un futur immediat? De quina forma ha d’adaptar-se la docència a aquesta inèdita i vertiginosa realitat? On queda el concepte d’autoria en un entorn en el qual les intel·ligències artificials poden arribar a substituir a vegades a la ment humana? És pertinent una actitud apocalíptica o és millor adoptar una postura crítica i al mateix temps constructiva?

En aquesta nova edició de Diàlegs ens plantegem totes aquestes preguntes anhelant poder trobar, si no les respostes definitives, sí alguna pista que ens permeta orientar-nos en un futur incert i desconegut però també apassionant.

 

Diàlegs és d’accés lliure i gratuït (fins a completar aforament), i es retransmetrà per streaming en el canal de Youtube de l’Escola Superior de Disseny de València, https://www.youtube.com/@EASDvalencia/streams.

 

 

 

 

 

 

ERALOVE_ el último proyecto de la optativa «Diseñando Performance»

El amor lo conquista todo, incluso la pista y los corazones de Spook.
(Amor vincit omnia. Virgilio)

Un proyecto innovador de l’Escola Superior de Disseny de València dirigido por Isbel Messeguer a través de una experiencia docente y artística. ERALOVE_ Fusiona moda sostenible, performance, visuales y el mejor techno de la escena mediterránea.

El pasado 14 de enero de 2024, poco después de la medianoche del sábado 13 de enero, comenzó en la pista principal de la mítica discoteca Spook  un desfile performático: ERALOVE. Un proyecto docente que surgió de la asignatura optativa, “Diseñando Performance”, en la que participó alumnado y profesorado de diversas especialidades de l’Escola. El desfile siguió los ritmos del DJ Cosmic Anomal. La elección de Spook no fue casual, se eligió por su sonido e imagen de discoteca con historia y con futuro, con un público formado por personas afines a la moda, al baile, al diseño, a la performance, a la fiesta, pertenecientes a la generación Z,  disidentes del sistema sexo-género dentro de la escena queer y con gustos relacionados con la música tecno o las raves.

ERALOVE fue una performance, un desfile de contact, que exaltó el amor y el diseño underground en la pista de Spook con visuales de Nacho Carrera, con la colaboración de Raquel Royo. Estos visuales, se proyectaron durante la performance en todas las pantallas de la Wax—la pista principal de la mítica Spook conocida como Wax (en redes @waxclvb)—. El acting desarrollado fue un desfile sin pasarela, caminando entre la gente e interactuando con el público siguiendo una estructura triangular en pista con tres focos fijos —el recorrido se realizó a partir de las tres posturas marcadas por los focos de luz fijados—. Las salidas se fijaron de las más sencillas combinadas con las acrobacias, a los expertos bailarines, dejando la última salida a una performers con megáfono. El punto final lo puso una salida carrusel configurado en bloque detrás de la performers con el megáfono.

ERALOVE nace como una reivindicación para abrirse al concepto del amor, estudiando cómo mostrar los diferentes tipos de amor que gobiernan en nuestra sociedad, incluyendo el amor por el planeta Tierra. Una oda al amor con coreografías diversas, algunas mínimas, otras salvajes, apasionadas, románticas, íntimas e introspectivas, trasladando un mensaje de diversidad tanto en género, como en forma de querer a los demás y a uno mismo. Cada uno de los performers ha sacado una conclusión distinta y única sobre el amor, basada en su propia investigación, experiencia y perspectiva. El amor remueve lo que sentimos y cada una de la 38 personas que desfilaron, hablaron de ello con libertad de elección estética, convirtiendo la performance en una manifestación consciente de la intersección entre la reflexión escénica del amor, la creatividad, la sostenibilidad y la conciencia de mejorar nuestra vida amorosa. Por este motivo, una de las premisas del proyecto ha sido trabajar todos los diseños con ropa de segunda mano, tintes naturales y tejidos sostenibles. 

 

 

 

 

 

Diseñadores y diseñadoras ERALOVE
Óscar Bolea @oscarbolea_
Nacho Carrera @nacho_dcr
Pablo Clemente @_pabloclemente
Esther Crespo @esthhercrespo
Lucía García @luu.looks
Eva Gaso @evagaso
Clara Gil @joyeria_claragiligual
Víctor Giner @viktorginer
Vitalia Manilkina @_._vitaly_._
Lucía Miguel @luciasarria
Paula Oller @paauoller
Raquel Royo @rachelgreenrayo
Irene Ruíz @ireeneruiizz_
Selma Santos @selmasantosroo
Cristina Selma @cristina_selma_22
Sara Ujaldon @sara_ujaldon
Carla Escuer @_carlaescuer_
Carles González @carlesgonzaleez
Ana Parra @vaya_descarada
Isbel Messeguer @metafashion

 

Colaboradores ERALOVE.

Colaboración Equipo Maquillaje y peluquería Let’s makeup.

Jefa de equipo: Bibiana Lora Sanchis.

Alexia Perez González, Amparo Ruiz Garcia, Beatriz Esteve, Bernat Moya Beltran, Carmen de Rueda Medina, Lluna Ballester, Lorena Hernandez Sales, Lucia Barranquero Garcia, Maria Chanza Zapata, Rosa Romero Gas, Virginia Chiarri.

Fotógrafos ERALOVE: Batiste Safont y José Javier Martinez.

Fotogrfía EASD València: Marta Sánchez

Coordinador performance Spook ERALOVE Xoel Ariezzz

Dirección_ERALOVE Isbel Messeguer